Navigare nella storia

Al Galata Museo del  Mare si sale a bordo, ci si immedesima nella vita dei marinai, dei passeggeri e degli emigranti.

Il più grande Museo Marittimo si distingue nella museografia marittima italiana per la qualità e l'innovazione delle sue ricostruzioni. Ancora oggi, a fronte di un pubblico formato da persone diverse, per età e formazione e spesso anche lontane dal mare e dalla sua cultura, il Galata "impatta" con la sua capacità di immergere il visitatore in ricostruzioni attente, di grande qualità scientifica e formale, atte a permettere la rappresentazione migliore di un'epoca, di una tipologia di nave, della vita che vi si viveva a bordo.

Visita

Il percorso di visita si articola in ventitré grandi sale, distribuite su quattro piani più la terrazza panoramica Mirador e dedicate all'esposizione permanente, alle sezioni tematiche e la Saletta dell'Arte, riservata all'esposizioni temporanee.

Il tema del viaggio è uno dei fili conduttori della visita al Galata Museo del Mare: viaggi che, pur potendo contare sull'evoluzioni tecniche dei mezzi di trasporto, hanno sempre portato l'uomo a sfidare l'imprevisto che mari e oceani riservano. Anche il percorso espositivo del museo, seguendo un ordine cronologico, si identifica in un viaggio che inizia al piano terra dall'età delle navi a remi, continua al primo e al secondo piano sulla rotta dei velieri e delle rivoluzionarie esplorazioni geografiche, per approdare al terzo piano interamente dedicato al viaggio in America. Visitando la mostra interattiva "La Merica! da Genova ad Ellis island il viaggio per mare negli anni della grande emigrazione italiana" e la sala interattiva denominata "Piroscafo", il visitatore può vivere l'esperienza del grande viaggio in America all'epoca degli emigranti. Da primavera 2011 due le nuove destinazioni verso le quali emigrare: Brasile e Argentina.

Orari

Dal lunedì alla domenica dalle 10 alle 19.30, ultimo ingresso alle 18

Orario: da martedì a venerdì 9-19; sabato e domenica 10 - 19

Chiusura: lunedì
Dove:Museo di Sant' Agostino
 

Su internet: www.santagostino.museidigenova.it - wwww.festivaldellamaiolica.it

Telefono: 010 2511263

Email:museosagostino@comune.genova.it

Approfondimenti: L'allestimento, realizzato con la collaborazione della Soprintendenza per i Beni Archeologici della Liguria, ha come sede il chiostro quadrato del secondo piano del Museo.

Le varie sezioni di questo nuovo percorso sono finalizzate non soltanto a presentare una panoramica esaustiva della produzione ceramica locale tra Medioevo ed epoca rinascimentale ma anche un quadro il più possibile completo delle presenze a Genova nello stesso periodo di manufatti ceramici provenienti da altri centri italiani, dal Medio Oriente e dai paesi che si affacciano sul Mediterraneo - in modo particolare dalla Spagna - con l'obiettivo di sottolineare il ruolo fondamentale di crocevia di scambi commerciali, artistici, culturali svolto per secoli dal capoluogo ligure.
Tra le opere esposte, molte delle quali provenienti da importanti monumenti cittadini manomessi o demoliti nel corso del XIX secolo, figura una serie di ceramiche a lustro dorato, eseguite a Malaga e Valencia, che documentano gli stretti rapporti esistenti tra Genova e quest'area di produzione legata alla sfera d'influenza del mondo islamico.
Sono presenti anche manufatti di altre zone, remote come Iznik, l'antica Nicea, nel cuore dell'Impero Ottomano, o prossime alla Liguria come la Toscana, rappresentate da numerosi pezzi di altissima qualità. Il percorso comprende anche un'importante serie di maioliche liguri del XVI secolo.
 

In occasione dellla ricorrenza del bicentenario della nascita di Maria Brignole-Sale de Ferrari (Genova 1811 - Parigi 1888), Duchessa di Galliera, sono aperte al pubblico le due sale del percorso di Palazzo Rosso dedicate all'esposizione, in termini rievocativi, degli arredi provenienti dalla dimora parigina della Duchessa - il celebre Hôtel de Matignon, oggi residenza del Primo Ministro della Repubblica francese - e dalla stessa destinati a Palazzo Rosso, finora solo in parte ed eccezionalmente esposti al pubblico.
Si tratta dell'arredo pressoché completo della camera da letto, opera dell'ebanista Jean-Jacques Werner (1791-1849), considerato come uno dei più importanti ebanisti della Restaurazione, e del quale però pochi sono i musei al mondo che ne possiedono opere, e di una serie di mobili e arredi adatti a dare un'idea degli spazi di rappresentanza, ovvero un esempio di salotto, con pezzi dei più celebri artisti del tempo, fornitori di corte e dell'alta società parigina: due preziosissimi e costosissimi stipi disegnati da Félix Duban (1798-1870) - progettista dell'École des Beaux-Arts di Parigi - e realizzati da Guillaume Grohé (1808-1885), i calendelabri in bronzo dorato di Victor Paillard (1805-1886).
Oltre a questi arredi, nell'ambiente figureranno monumentali vasi orientali di alta epoca e, sulle cui pareti, i quadri che la Duchessa aveva acquistato a Parigi - maestri olandesi e spagnoli del Seicento - accanto a quelli che aveva portato da Genova.
Gli indispensabili restauri di cui sono stati fatti oggetto gli arredi sono stati finanziati dalla Compagnia di San Paolo.